We are searching data for your request:
Upon completion, a link will appear to access the found materials.
A artista, que criou a tela com a imagem de Judith, oito anos depois, incorporou o próximo arquétipo da beleza fatal, não na forma de um personagem bíblico, mas sob o disfarce de seu contemporâneo - um habitante da capital austríaca, como indicado por suas roupas e jóias da moda. Essa mulher ambiciosa e independente, ao mesmo tempo misteriosa, encantadora e fatal, se coloca em um nível superior aos homens que a admiram.
Klimt interpreta peculiarmente a história do Velho Testamento sobre a viúva justa de Judith, que ousou agir como asceta para salvar sua cidade natal dos assírios. É por isso que a tela adquiriu um nome diferente - "Salomé", obtido em homenagem à notória sedutora do Novo Testamento.
O conceito pitoresco da pintura é adjacente às artes e ofícios. As sensações da realidade serviram apenas como incentivo para criar uma tela que nada tem a ver com sua essência. Imagens e realidades passaram pela estilização no espírito do modernismo. Como pano de fundo, o pintor, como sempre, usava um ornamento plano com um padrão pequeno. A antítese desse pano de fundo eram os elementos efêmeros da imagem espacialmente interpretados - o rosto, os ombros e o peito da modelo, caracterizados por uma cor rosa-ocre peculiar, enfatizada por sombras que acrescentam volume e um rubor febril nas bochechas. Os olhos sob as sobrancelhas graciosamente afastadas, quase fundidas nas pontes do nariz, estão meio cobertos; a cor de tijolo do batom agrava a impressão de uma mulher fatal.
O artista enfatizou a aparência incomum da heroína através de muitos detalhes. Um chapéu preto de abas largas atrai a atenção do espectador, de onde é visível o cabelo castanho escuro, graciosamente penteado em um penteado requintado. No pescoço da heroína há um colar caro decorado com papoulas. Mãos com uma abundância de pulseiras freneticamente apertadas na coxa.
O artista limitou os contornos da figura da heroína a uma imagem geracional, com a parte inferior escondida por uma túnica longa com um padrão geométrico preto e branco brilhante. A figura em si é feita em meia-volta, sua silhueta é alongada, dando expressividade a uma pose dramática, caracterizada por tensão, pathos agravado, nervosismo, sensualidade, agressividade. Essa era a percepção pessoal da vida pelo mestre.
Pintura Boyarynya Morozova Surikov
Peço desculpas, mas, na minha opinião, você comete um erro. Eu posso provar. Escreva para mim em PM.
você não é semelhante ao especialista :)
Eu não acredito em você
Eu acho que você está errado. Eu posso provar. Escreva para mim em PM, vamos discutir.
Na minha opinião, não é lógico